EL TEATRO DE JUEGO
COLOQUIO INTERNACIONAL
LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE,
Grupo de creación e investigación,
Departamento de Artes Escénicas -Universidad del Valle
AKT-ZENT, UNESCO e ITI.
Cali, Noviembre 24 al 27 del 2010.
Actividad inscrita dentro de LA LIBRERÍA MUNDIAL PARA LA FORMACIÓN TEATRAL.
El juego es una de los aspectos más apasionantes y enigmáticos de las relaciones humanas; jugando aprendemos, nos relajamos, nos divertimos y conocemos nuestro cuerpo y mente. Jugando definimos nuestros valores sociales y humanos; jugar es un acto representativo del libre albedrío donde aceptamos voluntariamente participar y acatar las reglas que lo rigen. El juego, a pesar de ser desinteresado e intrascendente, es una actividad donde exploramos y enriquecemos nuestras capacidades.
El juego es la herramienta metodológica más recurrente en la formación y en la actividad profesional del teatro. Los actores juegan activamente en el proceso de experimentación y creación de un espectáculo. El teatro de juego es un principio interpretativo que comparten la comedia, el drama psicológico, e incluso la tragedia; presupone una libertad capaz de poner en movimiento el análisis de una obra. El actor formado en la libertad puede jugar, interpretar e intercambiar impulsos con sus compañeros de escena y el auditorio.
El COLOQUIO INTERNACIONAL EL TEATRO DE JUEGO es un encuentro interdisciplinario donde especialistas de diferentes ciencias, artes y disciplinas abordarán el juego, para establecer miradas, puntos de encuentro, e interpretaciones de este enigmático espacio, donde convergen la mayor parte de los saberes.
El COLOQUIO INTERNACIONAL EL TEATRO DE JUEGO está inscrito dentro del proyecto denominado LA LIBRERÍA MUNDIAL DE LA FORMACIÓN TEATRAL. El Instituto gestor y operador del proyecto es el Centro Internacional del Teatro AKT-ZENT con sede en Berlín, en colaboración con el Instituto Internacional del Teatro ITI y con el patrocinio de la UNESCO.
El proyecto, dirigido por el Prof. Juri Alchitz, reúne y estudia documentos que preservan conocimientos mundiales con respecto a la práctica del teatro, con el fin de hacerlos disponible a todo el mundo. Es un proyecto UNESCO que refuerza la idea de la diversidad cultural del mundo; promueve la cooperación entre los artistas y científicos del teatro.
El objetivo de LA LIBRERÍA MUNDIAL DE LA FORMACIÓN TEATRAL es realizar una colección que comprenda los diferentes métodos y ejercicios de formación teatral existentes en el mundo; reuniendo todas las diferentes culturas, tradiciones y escuelas de teatro. El beneficio esencial de dicha investigación y publicación es la preservación y conservación del conjunto de conocimientos, provenientes de las diferentes tradiciones escénicas del mundo, y el fortalecimiento del teatro a nivel global. El proyecto de LA LIBRERÍA MUNDIAL DE LA FORMACIÓN TEATRAL ha escogido al Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, en Cali, y a la Escuela de Formación del Teatro Libre de Bogotá, como las entidades colaboradoras en nuestro país.
PROGRAMA
24 de noviembre
CLASES ABIERTAS
8:00 AM. Demostración Taller Prof. Douglas Salomón.
9:15 AM. Demostración Taller Prof. Susana Uribe.
10:30 AM. Demostración Taller Prof. Felipe Pérez.
CONFERENCIAS
2:00 PM. La biblioteca mundial del teatro Prof. Juri Alchitz, AKT-ZENT, Berlín.
3:30 PM. La estructura del juego Prof. Alejandro González Puche, Departamento de Artes Escénicas, Univalle.
TALLERES
5:00 PM Taller Maestro Juri Alchitz, Laboratorio Escénico Univalle. (cupo limitado)
5:00 PM. Taller Prof. Apostolos Apostolides, Artes Escénicas (cupo limitado)
25 de noviembre
CLASES ABIERTAS
8:00 AM Demostración Taller Prof. Ma Zhenghong.
9:15 AM Demostración Taller Prof. Alejandro González Puche.
10:30 Demostración Taller Manuel Viveros, Departamento de Artes Escénicas, Univalle, sede Buenaventura.
CONFERENCIAS 2.30 PM
2:00 PM. El juego dramático en la danza, Maestra Gloria Castro INCOLBALLET.
3:00 PM. Procesos recursivos y humor, Prof. Rebeca Puche Navarro, Centro de Investigaciones en Psicología, Cognición y Cultura Univalle .
4:00 PM. El juego en oriente Prof. Ma Zhenghong, Departamento de Artes Escénicas, Univalle.
TALLERES
5:00 PM Taller Profesor Juri Alchitz, Laboratorio Escénico Univalle. (cupo limitado)
5:00 PM Taller Prof. Apostolos Apostolides, Artes Escénicas (cupo limitado)
26 Noviembre
CLASES ABIERTAS
8:00 AM. Demostración Juri Alchitz, AKT-ZENT, Berlín.
10:30 AM. Demostración Apostolos Apostolides, AKT-ZENT, Atenas.
CONFERENCIAS
2:00 PM. Juegos Fuzzy, Guillermo Ortíz, Departamento de Matemáticas.
3:00 PM. El papel del juego en la Recreación como práctica pedagógica, Prof: Marleny ordóñez Olmenro y Prof. Harold Manzano Sánchez. Programa Académico de Recreación. Área Educación, Desarrollo y Comunidad. Instituto de Educación y Pedagogía.
4:00 El juego en la interpretación Musical, Maestro Mario Gómez-Vignez, Escuela de Música,
TALLERES
5:00 PM Taller Maestro Juri Alchitz, Laboratorio Escénico Univalle (cupo limitado)
5:00 PM. Taller Prof. Apostolos Apostolides, Artes Escénicas (cupo limitado)
27 de noviembre
9:00 AM. Jornada de cierre, Maestro Juri Alchitz
Todas las actividades se desarrollarán en la Sala de Teatro Univalle (auditorio 4)
Asistencia Libre salvo a los talleres con cupo limitado.
El LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE es un grupo de creación e investigación dedicado al perfeccionamiento actoral, la indagación dramatúrgica y la creación de metodologías propias de la documentación y la dirección teatral. El Laboratorio propende incentivar el contacto permanente con otras ramas de las artes y las ciencias. Las líneas de investigación son:
• Entrenamiento actoral y pedagogía teatral
• Tradición y modernidad
• Siglo de Oro
• Dirección escénica y creación dramatúrgica
Informes escenicolab.univalle@gmail.com
Departamento de Artes Escénicas Edificio FAI, Tercer Piso, Tel. 3212302
jueves, 18 de noviembre de 2010
domingo, 23 de mayo de 2010
Iniciamos el Proyecto Calima
El Proyecto Calima es un proyecto de creación artística, multidisciplinario, donde un grupo de directores, actores, ingenieros, físicos, artistas plásticos y compositores, investigamos el fenómeno físico de la evaporación, para componer un espectáculo de dramaturgia propia que explore escénicamente, aspectos, formas, poéticas y usos del vapor.
El vapor es un fenómeno físico cotidiano, complejo y mágico, que ocurre cuando el agua trasmuta del estado líquido al gaseoso, dejando su rastro en la atmósfera y en algunas superficies, como las hojas de las plantas, los metales y los vidrios. El vapor es quizá el único fenómeno físico capaz de ocupar todos nuestros sentidos: vemos al vapor en los cristales, en la bruma que sube antes de convertirse en nube; percibimos el olor del vapor según la mezcla en la que se origine, como el vapor del café, del asfalto, etc.; escuchamos el vapor, si se produce por un medio mecánico como en las calderas de las locomotoras, de la olla a presión, etc.; degustamos el vapor con nuestras papilas gustativas, como una premonición del plato que se prepara en la cocina contigua; sentimos con nuestra piel el vapor que vuela en el ambiente, que nos hace sentir el calor de nuestro paralelo; se siente en la piel, se impregna en nuestro cuerpo, con la proporción exacta que caracteriza nuestro trópico.
El vapor es un fenómeno físico cotidiano, complejo y mágico, que ocurre cuando el agua trasmuta del estado líquido al gaseoso, dejando su rastro en la atmósfera y en algunas superficies, como las hojas de las plantas, los metales y los vidrios. El vapor es quizá el único fenómeno físico capaz de ocupar todos nuestros sentidos: vemos al vapor en los cristales, en la bruma que sube antes de convertirse en nube; percibimos el olor del vapor según la mezcla en la que se origine, como el vapor del café, del asfalto, etc.; escuchamos el vapor, si se produce por un medio mecánico como en las calderas de las locomotoras, de la olla a presión, etc.; degustamos el vapor con nuestras papilas gustativas, como una premonición del plato que se prepara en la cocina contigua; sentimos con nuestra piel el vapor que vuela en el ambiente, que nos hace sentir el calor de nuestro paralelo; se siente en la piel, se impregna en nuestro cuerpo, con la proporción exacta que caracteriza nuestro trópico.
lunes, 10 de marzo de 2008
Schlemiel, en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá
Galardonados como mejor obra, mejor actor y mejor actriz en el
VI FESTIVAL DE TEATRO DE CALI 2007
Después de participar en La Feria Internacional del Libro en Guadalajara, México...
Ahora invitada a participar en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá
Los actores antes de la función en COLFERIAS
¡Schlemiel !
Cuentos populares de una aldea judía
en CORFERIAS Ciudad Teatro….
El Teatro del Valle, grupo invitado a participar en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá con ¡Schlemiel!, Cuentos Populares de una aldea judía, montaje recientemente galardonado con tres distinciones en el FESTIVAL DE TEATRO DE CALI ; como mejor obra, mejores actriz y actor.
¡Schlemiel! es un montaje teatral para toda la familia basado en relatos populares de la rica tradición judía, poseedores de un sinnúmero de leyendas donde la ingenuidad y la torpeza se mezclan en una encrucijada. Las historias de ¡Schlemiel! ocurren en la villa de Khelm, un lugar donde Dios reunió a todos los ingenuos para cuidar de ellos y donde los locos son tenidos por sabios.
Un ¡Schlemiel! es alguien que se cae de espaldas y se raspa la nariz, frecuentemente corta la rama del árbol sobre la que está sentado pero se levanta y cura sus heridas dispuesto a iniciar al día siguiente. El montaje articula historias tradicionales mezcladas con aforismos y pintorescos personajes, entablando un dialogo con el público familiar sobre la inocencia y la locura.
Con escenografía y vestuarios extraídos del universo de Chagal, la dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche , cuatro versátiles actores presentan esta producción del Teatro del Valle, agrupación dependiente de la Universidad del Valle, reconocida por montajes como El Condenado por desconfiado, El astrólogo fingido , El tío Ivam y Otelo.
CORFERIAS Ciudad Teatro
Pabellón 3 - 2do Piso
Fechas: Miércoles 12 y Jueves 13 de Marzo
Hora: 9:00 am – 11:00 am – 2:00 pm y 4:00 pm
Info: 316 638 89 19
VI FESTIVAL DE TEATRO DE CALI 2007
Después de participar en La Feria Internacional del Libro en Guadalajara, México...
Ahora invitada a participar en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá
Los actores antes de la función en COLFERIAS
¡Schlemiel !
Cuentos populares de una aldea judía
en CORFERIAS Ciudad Teatro….
El Teatro del Valle, grupo invitado a participar en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá con ¡Schlemiel!, Cuentos Populares de una aldea judía, montaje recientemente galardonado con tres distinciones en el FESTIVAL DE TEATRO DE CALI ; como mejor obra, mejores actriz y actor.
¡Schlemiel! es un montaje teatral para toda la familia basado en relatos populares de la rica tradición judía, poseedores de un sinnúmero de leyendas donde la ingenuidad y la torpeza se mezclan en una encrucijada. Las historias de ¡Schlemiel! ocurren en la villa de Khelm, un lugar donde Dios reunió a todos los ingenuos para cuidar de ellos y donde los locos son tenidos por sabios.
Un ¡Schlemiel! es alguien que se cae de espaldas y se raspa la nariz, frecuentemente corta la rama del árbol sobre la que está sentado pero se levanta y cura sus heridas dispuesto a iniciar al día siguiente. El montaje articula historias tradicionales mezcladas con aforismos y pintorescos personajes, entablando un dialogo con el público familiar sobre la inocencia y la locura.
Con escenografía y vestuarios extraídos del universo de Chagal, la dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche , cuatro versátiles actores presentan esta producción del Teatro del Valle, agrupación dependiente de la Universidad del Valle, reconocida por montajes como El Condenado por desconfiado, El astrólogo fingido , El tío Ivam y Otelo.
CORFERIAS Ciudad Teatro
Pabellón 3 - 2do Piso
Fechas: Miércoles 12 y Jueves 13 de Marzo
Hora: 9:00 am – 11:00 am – 2:00 pm y 4:00 pm
Info: 316 638 89 19
jueves, 7 de febrero de 2008
¡Schlemiel ! en el Teatro Salamandra de Cali
TEATRO DEL VALLE
PRESENTA
¡Schlemiel !
Cuentos populares de una aldea judía
en el Teatro Salamandra de Cali
El Teatro del Valle presenta en corta temporada en el Teatro Salamandra: ¡Schlemiel!, Cuentos Populares de una Aldea Judía, montaje recientemente galardonado con tres distinciones en el FESTIVAL DE TEATRO DE CALI ; como mejor obra, mejores actriz y actor.
¡Schlemiel! es un montaje teatral para toda la familia basado en relatos populares de la rica tradición judía, poseedores de un sinnúmero de leyendas donde la ingenuidad y la torpeza se mezclan en una encrucijada. Las historias de ¡Schlemiel! ocurren en la villa de Khelm, un lugar donde Dios reunió a todos los ingenuos para cuidar de ellos y donde los locos son tenidos por sabios.
Un ¡Schlemiel! es alguien que se cae de espaldas y se raspa la nariz, frecuentemente corta la rama del árbol sobre la que está sentado pero se levanta y cura sus heridas dispuesto a iniciar al día siguiente. El montaje articula historias tradicionales mezcladas con aforismos y pintorescos personajes, entablando un dialogo con el público familiar sobre la inocencia y la locura.
Con escenografía y vestuarios extraídos del universo de Chagal, la dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche , cuatro versátiles actores presentan esta producción del Teatro del Valle, agrupación dependiente de la Universidad del Valle, reconocida por montajes como El Condenado por desconfiado, El astrólogo fingido , El tío Ivam y Otelo.
Teatro Salamandra
Carrera 36 # 4A-31, San Fernando
Fechas: Viernes 22 y Sábado 23 de Febrero
Hora: 7:30 p.m.
Boletería: $ 10.000 general
Informes: 554 24 11 Móvil: 316 638 89 19
teatrodelvalle@yahoo.com
PRESENTA
¡Schlemiel !
Cuentos populares de una aldea judía
en el Teatro Salamandra de Cali
El Teatro del Valle presenta en corta temporada en el Teatro Salamandra: ¡Schlemiel!, Cuentos Populares de una Aldea Judía, montaje recientemente galardonado con tres distinciones en el FESTIVAL DE TEATRO DE CALI ; como mejor obra, mejores actriz y actor.
¡Schlemiel! es un montaje teatral para toda la familia basado en relatos populares de la rica tradición judía, poseedores de un sinnúmero de leyendas donde la ingenuidad y la torpeza se mezclan en una encrucijada. Las historias de ¡Schlemiel! ocurren en la villa de Khelm, un lugar donde Dios reunió a todos los ingenuos para cuidar de ellos y donde los locos son tenidos por sabios.
Un ¡Schlemiel! es alguien que se cae de espaldas y se raspa la nariz, frecuentemente corta la rama del árbol sobre la que está sentado pero se levanta y cura sus heridas dispuesto a iniciar al día siguiente. El montaje articula historias tradicionales mezcladas con aforismos y pintorescos personajes, entablando un dialogo con el público familiar sobre la inocencia y la locura.
Con escenografía y vestuarios extraídos del universo de Chagal, la dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche , cuatro versátiles actores presentan esta producción del Teatro del Valle, agrupación dependiente de la Universidad del Valle, reconocida por montajes como El Condenado por desconfiado, El astrólogo fingido , El tío Ivam y Otelo.
Teatro Salamandra
Carrera 36 # 4A-31, San Fernando
Fechas: Viernes 22 y Sábado 23 de Febrero
Hora: 7:30 p.m.
Boletería: $ 10.000 general
Informes: 554 24 11 Móvil: 316 638 89 19
teatrodelvalle@yahoo.com
martes, 22 de enero de 2008
Comentario sobre Schlemiel en Guadalajara
Sandro Romero Rey dijo:
http://www.vive.in/blogs/un_articulo.php?id_blog=3630999&id_recurso=350003210
TEATRO COLOMBIANO EN GUADALAJARA
12/12/2007
Hubo de todo en la Feria del Libro de Guadalajara. Y la presencia colombiana fue contundente. Quien les escribe se adelantó a la fiesta para entra de rodillas al concierto de The Police en el D.F. y luego sumergirse de lleno en la maratón literaria del Estado de Jalisco. Como país invitado de honor, Colombia se quiso sacar el clavo de años anteriores en los que su presencia pasó sin pena ni gloria. Con más pena que gloria, según aseguraban los testigos. Esta vez, el asunto fue a otro precio. Un stand a la altura, libros y escritores a granel, exposiciones importantes (Debora Arango, Fernell Franco, Miguel Angel Rojas, Oscar Muñoz, precolombinos…), muestra de cine exhaustiva, una estupenda selección musical (Malalma, Sidestepper, Aterciopelados, el “Cholo” Valderrama…) y, para que el cóctel estuviera completo, cuatro obras de teatro.
Uno se podrá preguntar porqué están unos y porqué no están otros. Pero ése no es el tema en este momento. Simplemente me limito a reseñar a los invitados teatrales, valorando la presencia del mundo de la escena en la fiesta del libro de Guadalajara. En primer término, la “Crónica de una muerte anunciada”, dirigida por Jorge Alí Triana, porque allí donde está Colombia, tiene que estar García Márquez, de lo contrario nos dará un ataque de carencia del padre casi irremediable. El montaje no tiene los mismos actores de la puesta en escena que vimos ya hace varios años, pero sirve como carta de presentación oficial para una delegación que debería entrar, como en la escenografía del montaje, por la puerta grande. Jorge Alí Triana ha sido, seguramente, el director que más ha traducido a GGM, tanto a las tablas como al cine y la televisión. “Tiempo de morir” (cine y tv), “Edipo alcalde” (cine), “Eréndira” (teatro) y la “Crónica…” dan cuenta de una devoción que está más allá del bien que del mal. Después de años de trabajo con Fanny Mikey en el Teatro Popular de Bogotá, Triana ha regresado para construir los montajes de largo aliento del Teatro Nacional y los resultados se manifiestan en experiencias como la de la presente “Crónica…” A pesar de ser un trabajo serio y profesional, a uno le queda siempre la duda con respecto a las razones que mueven a los creadores para realizar adaptaciones de García Márquez, más allá de los motivos comerciales. Por supuesto que la “Crónica…” de Jorge Alí no toca fondo en sus inconsistencias como en la lamentable versión de Francesco Rosi para el cine. Ahora que la polémica se revive con el estreno de “El amor en los tiempos del cólera” de Mike Newell y su limitada aceptación por parte del público, valdría la pena preguntarse si inventarse lo ya inventado forma parte de una virtud de las bellas artes.
Por su parte, “Mujeres en la guerra” es el resultado de la experiencia de la actriz Carlota Llano en las tablas. A partir de los textos del libro de Patricia Lara y bajo la dirección de Fernando Montes (discípulo de Grotowski y Riszard Cieslak), Carlota ha construido un fresco de cuatro monólogos en los que se da cuenta, desde la perspectiva femenina, de la tragedia colombiana. El resultado es sobrio, impactante y de gran factura actoral, como es de esperarse en una actriz que lleva más de tres décadas enfrentándose a los espectadores con su bella voz y su inmejorable presencia escénica. El espectáculo corre el riesgo de convertirse en una demostración de histrionismo, como suele suceder en todo monólogo. Pero la seriedad de sus propósitos y la sensibilidad poética de sus recursos perdonan cualquier tipo de veleidad o de ostentación interpretativa.
La sorpresa en Guadalajara fue el estreno del nuevo Cabaret Literario de Mapa Teatro donde, utilizando las imágenes de dos películas “cutres” del cine mexicano (“La nave de los monstruos” de Rogelo A. González y “Blue Demon contra las Invasoras” de Alfredo B. Crevenna), los directores construyen un espectáculo para ser presentado en bares (en Guadalajara se presentó en “La Mutualista”), con tres transformistas que juegan tanto en la escena como en la pantalla. El divertimento de los hermanos Abderhalden y sus tres travestíes es hilarante, rindiéndole homenaje a las canciones más lacrimógenas de la cultura “pop” azteca, yuxtaponiéndolas a las imágenes de dos de las películas más ingenuas de la pantalla latinoamericana. El mal gusto, en fin, colombo-mexicano, convertido en un juego que va más allá de sus propios límites. Casi 20 años de trabajo ininterrumpido le permiten a Mapa Teatro ir de Cortázar a Beckett, de Heiner Müller a Shakespeare, de la vanguardia del teatro europeo a la ópera, de Koltès a las instalaciones en video. Ahora, se pueden dar el lujo de juguetear con los géneros, hasta el punto de pararle el pelo hasta el mismísimo Embajador de Colombia en México. Rolf y Heidi han trabajado con presos de La Picota, con actores tradicionales hindúes, con habitantes del barrio El Cartucho de Bogotá, con estrellas de la televisión colombiana, con perros y caballos disecados. Ahora, ad portas del estreno de “El principito”, el Cabaret Literario en Guadalajara se presenta como la consolidación de un equipo de trabajo que goza con su oficio y aún corre el riesgo de inventarse escándalos transformistas.
Finalmente, el teatro infantil estuvo a cargo del grupo de Investigación Teatro del Valle, con la obra “Schelemiel. Cuentos de una aldea judía”, a partir de relatos del escritor Isaacs B. Singer, adaptados para la escena por Alejandro González Puche y Ma Zheng Hong, bajo la dirección de Alejandro González. Una vez más, nos encontramos con un trabajo de alta factura del director bogotano quien, luego de realizar sus estudios teatrales en Rusia, regresó a Colombia y realizó una activa labor pedagógica en la ENAD y en la ASAB de Bogotá. Luego, se instaló en Cali donde viene construyendo, desde hace varios años, una fructífera y permanente labor teatral, donde recrea, en el lenguaje de la región, a grandes clásicos del teatro, que van desde Chejov a Goethe, de Calderón de la Barca a sus propias creaciones dramatúrgicas. En este caso, se trata de una rica versión para la escena de los relatos judíos de Singer construidos con humor, inteligencia y sensibilidad.
En resumen, la representación colombiana en Guadalajara no fue muy grande pero sí fue diversa y dio cuenta de cuatro momentos específicos de la evolución de la escena en el País Invitado de Honor.
http://www.vive.in/blogs/un_articulo.php?id_blog=3630999&id_recurso=350003210
TEATRO COLOMBIANO EN GUADALAJARA
12/12/2007
Hubo de todo en la Feria del Libro de Guadalajara. Y la presencia colombiana fue contundente. Quien les escribe se adelantó a la fiesta para entra de rodillas al concierto de The Police en el D.F. y luego sumergirse de lleno en la maratón literaria del Estado de Jalisco. Como país invitado de honor, Colombia se quiso sacar el clavo de años anteriores en los que su presencia pasó sin pena ni gloria. Con más pena que gloria, según aseguraban los testigos. Esta vez, el asunto fue a otro precio. Un stand a la altura, libros y escritores a granel, exposiciones importantes (Debora Arango, Fernell Franco, Miguel Angel Rojas, Oscar Muñoz, precolombinos…), muestra de cine exhaustiva, una estupenda selección musical (Malalma, Sidestepper, Aterciopelados, el “Cholo” Valderrama…) y, para que el cóctel estuviera completo, cuatro obras de teatro.
Uno se podrá preguntar porqué están unos y porqué no están otros. Pero ése no es el tema en este momento. Simplemente me limito a reseñar a los invitados teatrales, valorando la presencia del mundo de la escena en la fiesta del libro de Guadalajara. En primer término, la “Crónica de una muerte anunciada”, dirigida por Jorge Alí Triana, porque allí donde está Colombia, tiene que estar García Márquez, de lo contrario nos dará un ataque de carencia del padre casi irremediable. El montaje no tiene los mismos actores de la puesta en escena que vimos ya hace varios años, pero sirve como carta de presentación oficial para una delegación que debería entrar, como en la escenografía del montaje, por la puerta grande. Jorge Alí Triana ha sido, seguramente, el director que más ha traducido a GGM, tanto a las tablas como al cine y la televisión. “Tiempo de morir” (cine y tv), “Edipo alcalde” (cine), “Eréndira” (teatro) y la “Crónica…” dan cuenta de una devoción que está más allá del bien que del mal. Después de años de trabajo con Fanny Mikey en el Teatro Popular de Bogotá, Triana ha regresado para construir los montajes de largo aliento del Teatro Nacional y los resultados se manifiestan en experiencias como la de la presente “Crónica…” A pesar de ser un trabajo serio y profesional, a uno le queda siempre la duda con respecto a las razones que mueven a los creadores para realizar adaptaciones de García Márquez, más allá de los motivos comerciales. Por supuesto que la “Crónica…” de Jorge Alí no toca fondo en sus inconsistencias como en la lamentable versión de Francesco Rosi para el cine. Ahora que la polémica se revive con el estreno de “El amor en los tiempos del cólera” de Mike Newell y su limitada aceptación por parte del público, valdría la pena preguntarse si inventarse lo ya inventado forma parte de una virtud de las bellas artes.
Por su parte, “Mujeres en la guerra” es el resultado de la experiencia de la actriz Carlota Llano en las tablas. A partir de los textos del libro de Patricia Lara y bajo la dirección de Fernando Montes (discípulo de Grotowski y Riszard Cieslak), Carlota ha construido un fresco de cuatro monólogos en los que se da cuenta, desde la perspectiva femenina, de la tragedia colombiana. El resultado es sobrio, impactante y de gran factura actoral, como es de esperarse en una actriz que lleva más de tres décadas enfrentándose a los espectadores con su bella voz y su inmejorable presencia escénica. El espectáculo corre el riesgo de convertirse en una demostración de histrionismo, como suele suceder en todo monólogo. Pero la seriedad de sus propósitos y la sensibilidad poética de sus recursos perdonan cualquier tipo de veleidad o de ostentación interpretativa.
La sorpresa en Guadalajara fue el estreno del nuevo Cabaret Literario de Mapa Teatro donde, utilizando las imágenes de dos películas “cutres” del cine mexicano (“La nave de los monstruos” de Rogelo A. González y “Blue Demon contra las Invasoras” de Alfredo B. Crevenna), los directores construyen un espectáculo para ser presentado en bares (en Guadalajara se presentó en “La Mutualista”), con tres transformistas que juegan tanto en la escena como en la pantalla. El divertimento de los hermanos Abderhalden y sus tres travestíes es hilarante, rindiéndole homenaje a las canciones más lacrimógenas de la cultura “pop” azteca, yuxtaponiéndolas a las imágenes de dos de las películas más ingenuas de la pantalla latinoamericana. El mal gusto, en fin, colombo-mexicano, convertido en un juego que va más allá de sus propios límites. Casi 20 años de trabajo ininterrumpido le permiten a Mapa Teatro ir de Cortázar a Beckett, de Heiner Müller a Shakespeare, de la vanguardia del teatro europeo a la ópera, de Koltès a las instalaciones en video. Ahora, se pueden dar el lujo de juguetear con los géneros, hasta el punto de pararle el pelo hasta el mismísimo Embajador de Colombia en México. Rolf y Heidi han trabajado con presos de La Picota, con actores tradicionales hindúes, con habitantes del barrio El Cartucho de Bogotá, con estrellas de la televisión colombiana, con perros y caballos disecados. Ahora, ad portas del estreno de “El principito”, el Cabaret Literario en Guadalajara se presenta como la consolidación de un equipo de trabajo que goza con su oficio y aún corre el riesgo de inventarse escándalos transformistas.
Finalmente, el teatro infantil estuvo a cargo del grupo de Investigación Teatro del Valle, con la obra “Schelemiel. Cuentos de una aldea judía”, a partir de relatos del escritor Isaacs B. Singer, adaptados para la escena por Alejandro González Puche y Ma Zheng Hong, bajo la dirección de Alejandro González. Una vez más, nos encontramos con un trabajo de alta factura del director bogotano quien, luego de realizar sus estudios teatrales en Rusia, regresó a Colombia y realizó una activa labor pedagógica en la ENAD y en la ASAB de Bogotá. Luego, se instaló en Cali donde viene construyendo, desde hace varios años, una fructífera y permanente labor teatral, donde recrea, en el lenguaje de la región, a grandes clásicos del teatro, que van desde Chejov a Goethe, de Calderón de la Barca a sus propias creaciones dramatúrgicas. En este caso, se trata de una rica versión para la escena de los relatos judíos de Singer construidos con humor, inteligencia y sensibilidad.
En resumen, la representación colombiana en Guadalajara no fue muy grande pero sí fue diversa y dio cuenta de cuatro momentos específicos de la evolución de la escena en el País Invitado de Honor.
sábado, 24 de noviembre de 2007
¡SCHLEMIEL! en Guadalajara
¡SCHLEMIEL!
En la delegación colombiana de
La Feria Internacional del Libro de Guadalajara
El Teatro del Valle hace parte de la delegación encabezada por Gabriel García Márquez y Álvaro Mutis que representará a Colombia en la Feria internacional del libro de Guadalajara, del 24 de noviembre al 2 de diciembre, en la cual nuestro país es el invitado de honor. La delegación que parte rumbo México está conformada por más de 60 escritores, 50 editores e impresores, académicos, grupos de música y por supuesto teatro. El Teatro del Valle con ¡Schlemiel! cuentos populares de una aldea judía, será la encargada de abrir las actividades escénicas en la carpa de espectáculos del FIL este 24 de Noviembre.
¡Schlemiel!, con dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche, fue ampliamente galardonada en el pasado Festival de Teatro de Cali y cuenta con una destacada participación nacional e internacional. Basada en leyendas de la rica tradición folclórica judía, donde se mezclan la ingenuidad y la torpeza en una divertida encrucijada. Un ¡Schlemiel! es un ser optimista que se cae de espaldas y se raspa la nariz.
http://www.fil.com.mx/prensa/pren_mbol.asp?id=636
En la delegación colombiana de
La Feria Internacional del Libro de Guadalajara
El Teatro del Valle hace parte de la delegación encabezada por Gabriel García Márquez y Álvaro Mutis que representará a Colombia en la Feria internacional del libro de Guadalajara, del 24 de noviembre al 2 de diciembre, en la cual nuestro país es el invitado de honor. La delegación que parte rumbo México está conformada por más de 60 escritores, 50 editores e impresores, académicos, grupos de música y por supuesto teatro. El Teatro del Valle con ¡Schlemiel! cuentos populares de una aldea judía, será la encargada de abrir las actividades escénicas en la carpa de espectáculos del FIL este 24 de Noviembre.
¡Schlemiel!, con dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche, fue ampliamente galardonada en el pasado Festival de Teatro de Cali y cuenta con una destacada participación nacional e internacional. Basada en leyendas de la rica tradición folclórica judía, donde se mezclan la ingenuidad y la torpeza en una divertida encrucijada. Un ¡Schlemiel! es un ser optimista que se cae de espaldas y se raspa la nariz.
http://www.fil.com.mx/prensa/pren_mbol.asp?id=636
Suscribirse a:
Entradas (Atom)