“Coloquio de los perros” regresa al Teatro La Máscara

“Coloquio de los perros” del Laboratorio Escénico Univalle,  espectáculo cervantino que ha recorrido los mas prestigiosos escenarios de Colombia, participando en importantes festivales internacionales, regresa en una corta temporada al Teatro La Máscara, el próximo viernes 2 y sábado 3 de octubre.

En el año que la Segunda Parte de Don Quijote de  la Mancha y el teatro cervantino celebran sus primeros 400 años, el público caleño podrá apreciar la adaptación de la Novela Ejemplar más personal y original de Miguel de Cervantes. En el “Coloquio de los perros” dos perros adquieren, por una noche, el divino don del habla; Berganza, uno de los canes, relata a Cipión las vicisitudes sufridas con cada uno de sus amos, cuya vida deambuló entre carniceros, pastores, militares, actores y enfermos, configurando un divertido y crudo relato sobre la condición humana. Seis actores introducen al espectador en los rincones más íntimos del Barroco español, alternando diferentes convenciones teatrales y trasmitiendo el escéptico humor cervantino. Sigmund Freud consideró este diálogo como un modelo excepcional de la relación entre el terapeuta y el paciente, y utilizó el nombre de Cipión como seudónimo juvenil. “Coloquio de los perros” cuenta con dramaturgia y dirección de Ma Zhenghong y Alejandro González Puche, escenografía, vestuario del maestro Pedro Ruiz y música de Paulo Gutiérrez.

El Laboratorio Escénico Univalle es un grupo de creación e investigación perteneciente al Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, con una actividad internacional, nacional y departamental constante. La temporada hace parte de la programación teatral de Univalle en el Teatro la Máscara, que continuará con el estreno de la obra “Las chicas de la fábrica” bajo la dirección de Everest Dixon.

Lugar: Teatro La Máscara

Dirección: Carrera 10 # 3 - 40

Fecha: viernes 2 y sábado 3 de octubre

Hora: 7.30 p.m.

Informes: 8936640

Precios: $25.000 General $15.000 Estudiantes

http://escenicas.univalle.edu.co

http://teatrolamascara.com

Gira Siglo de Oro Festival 2015

El Laboratorio Escénico de Univalle realizó  una corta gira por Estados Unidos y México. con  “Coloquio de los Perros” de Miguel de Cervantes Saavedra, dirigida por Alejandro González Puche y MA Zhenghong. Dentro del itinerario, participamos en el Festival SIGLO DE ORO DRAMA, en el Paso Texas, así como Ciudad Juárez y Alburquerque. 

El festival SIGLO DE ORO DRAMA es el más antiguo de Estados Unidos. Tiene sus inicios en 1967 en el Chamizal National Memorial, y ha alcanzado una reputación internacional, celebrando la “Edad de Oro” de España con figuras como Lope de Vega, Calderón de la Barca y por supuesto Miguel de Cervantes, que han enriquecido al mundo con una herencia del Teatro Clásico llena de belleza y pasión.

En el año que el mundo conmemora los 400 años de la segunda parte El Quijote y de la edición de sus Ocho comedias y ocho entremeses nuevos, nunca representados “Coloquio de los Perros” ha sido invitado a participar, como ejemplo de que las épocas pueden cambiar, pero la gente, sus emociones, virtudes y contradicciones de la especie humana, siguen siendo las mismas. 

Nuevo comentario estadounidense Rober Lauer del "Coloquio de los Perros"

Video Promocional de la obra http://www.youtube.com/watch?v=OH7Z_nWwTMg 

Acabo de regresar de un bello (y mágico) congreso internacional en Santiago de Cali, Colombia, sobre «De marginados a protagonistas: moros y negros en el teatro», celebrado los días 19-21 de marzo de 2014 (anuncié este evento anteriormente). Los participantes presenciamos varias obras de teatro, entre ellas una excelente adaptación teatral sobre El coloquio de los perros de Cervantes, dirigida por Ma Zhenghong y Alejandro González Puche, del Laboratorio Escénico Univalle, Universidad del Valle, Cali. 

Rara vez he visto una visión teatral más completa y satisfactoria de una obra literaria. El ritmo teatral era sorprendente, así como la variedad de estilos teatrales (¡incluso de cine mudo!), la escenografía, la música, la imaginación sin límites y la magnífica actuación de los actores. Esto es lo que esperamos ver en obras dirigidas por Ma Zhenghong y Alejandro González Puche. En efecto, varios de nosotros hemos presenciado algunos de estos milagros en El Chamizal, El Paso, Tejas, EEUU, v. gr., El condenado por desconfiado, El astrólogo fingido, El gran teatro del mundo, etc. Sé que El coloquio de los perros será presentado en Almagro, España, este verano, así que varios colegas podrán presenciar esta maravilla en Europa. Sería maravilloso que se mostrara en El Chamizal en 2015, así como en México (Cd. Juárez) y otras partes de América. La recomiendo totalmente, sin dudas ni reservas.


Saludos cordiales de

A. Robert Lauer

Congreso Teatro del Siglo de Oro y tradición popular

Cali recibirá un selecto grupo de hispanistas, para tratar los vínculos entre la cultura popular y el teatro del Siglo de Oro español.

El Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, en asocio con el Grupo de Investigación en Siglo de Oro de la Universidad de Navarra, (España) y la Universidad de los Andes, organizan el Congreso Internacional Teatro del Siglo de Oro y Tradición Popular, los días 26 y 27 de abril, donde se debatirá el resultado de las investigaciones referentes al teatro clásico español y los vínculos existentes con las tradiciones populares hispanoamericanas.

Dentro de las personalidades que asistirán a Cali se encuentran Ignacio Arellano, autor y compilador de unos 150 libros sobre literatura y teatro español, profesor visitante en diversas universidades de Inglaterra, Estados Unidos, India y Argentina. De igual manera podremos escuchar a Celsa García Valdés de la Universidad de Navarra y a Santiago Fernández Mosquera, de la Universidad de Santiago de Compostela, dos reconocidas autoridades sobre el particular teatro de Quevedo.

La escenificación de las comedias, los mecanismos de representación y la relación entre autores, cómicos y espectadores serán presentados por los profesores Fernando Plata de la universidad de Colgate (EE.UU), prestigioso editor de Calderón de la Barca, y por Francisco Domínguez Matito de la Universidad de La Rioja, reconocida autoridad, con más de cinco volúmenes al respecto. Por Colombia nos visitará Hugo Hernán Ramírez, de la Universidad de los Andes, experto en el teatro breve hispanoamericano y la cultura popular.

El Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, desde hace varios años, ha venido consolidando una tradición en el repertorio áureo, con puestas en escenas como El condenado por desconfiado, El gran teatro del mundo y El astrólogo fingido, adaptadas al contexto de la cultura popular colombiana.

El congreso tendrá una selecta programación cultural, con una presentación de Pasos de Lope de Rueda, un recital de Décimas por parte de los futuros licenciados en teatro de Buenaventura, y al cierre la presentación de la Égloga de Plácida y Vitoriano de Juan del Encina.

Fechas:

Jueves 26, 2:00 a 7:00 pm.

Viernes 27, 9:00 am a 1:00 pm.

Lugar: Sala de Teatro Univalle (auditorio 4)

Asistencia gratuita

Informes:

arte.escenicas@correounivalle.edu.co

http://escenicas.univalle.edu.co/

Organizan: Facultad de Artes Integradas, Laboratorio Escénico Univalle

La Égloga de Plácida y Vitoriano de Univalle a España

LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE
GRUPO DE CREACIÓN E INVESTIGACIÓN
DEPARTAMENTO DE ARTES ESCÉNICAS- FAI
UNIVERSIDAD DE VALLE, COLOMBIA
Y
LA SOCIEDAD ESTATAL DE ACCIÓN CULTURAL DE ESPAÑA

Presentan

Égloga de Placida y Vitoriano
de
Juan del Encina

Dirección: Ma Zhenghong- Alejandro González Puche

La Universidad del Valle tras los pasos de Lorca
en las Rutas de la Barraca 2011

La Sociedad Estatal de Acción Cultural de España ha elegido a seis instituciones universitarias: La Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, La Universidad Carlos III, La Universidad de Valencia, la Universidad de Murcia, y por Latinoamérica la Universidad Católica de Chile y la Universidad del Valle, para revivir el repertorio abordado por Federico García Lorca y su Teatro de La Barraca en este 2011.
Los estudiantes españoles y latinoamericanos se reúnen en el palacio de El Escorial a partir del 8 de julio, para emprender un extenso recorrido por la geografía española con aquellas obras montadas por García Lorca entre 1932 y 1936, y con las que pretendía recuperar la verdadera esencia del teatro español de la mano de los auditorios populares.
El Laboratorio Escénico de la Universidad del Valle es el encargado de montar la Égloga de Placida y Vitoriano (1513) de Juan del Encina, una de las obras fundacionales del teatro español, bajo la dirección de Ma Zhenghong y Alejandro González Puche, escenografía de Pedro Ruiz, vestuario de Carlos Cubillos y música original del grupo Herencia. En España la obra se estrena el 13 de Julio en el Palacio del Escorial. Y posteriormente se presentará en 28 ciudades españolas y en escenarios tan emblemáticos como Santander, Burgos, León, Olite y en la clausura del Festival de Almagro.
La Égloga de Plácida y Vitoriano es una deliciosa miniatura renacentista, que nos evoca historias de amor como Romeo y Julieta, e involucra personajes citadinos, pastores y dioses mitológicos; cuenta con un final feliz gracias a la utilización del recurso del deus ex machina. Adicionalmente, la Égloga rinde un homenaje a La Celestina de Fernando de Rojas.
El teatro de Juan del Encina se configuró simultáneamente con el descubrimiento del Nuevo Mundo, y se desarrolló en un marco cortesano, adaptando la obra al espacio palaciego. Así mismo esta versión adapta el universo de Encina a la Costa Pacífica colombiana, con melodías y danzas que evocan el vínculo entre la península y América. Lorca escogió ésta, la única obra renacentista del repertorio de La Barraca, por su fragilidad y carácter poético.
El LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE, es un grupo de creación e investigación perteneciente al Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, con una actividad internacional, nacional y departamental constante. Dentro de sus puestas en escena más importantes se cuentan El astrólogo fingido y El gran teatro del mundo de Pedro Calderón de la Barca; y El condenado por desconfiado de Tirso de Molina. Recientemente realizó el estreno de la trilogía Calima, Historias del vapor.



PROGRAMACIÓN GENERAL 2011



Miércoles 13 de julio MADRID El Escorial El Parque 22:30 h

Viernes 15 de julio Álava Alegría Plaza de San Francisco 21:00 h

Sábado 16 de julio Palencia, Guardo, Plaza del Otero, 20:00 h

Domingo 17 de julio Ribadavia Alameda de Ribadavia 21:00 h

Martes 19 de julio JAEN, Baeza, Teatro Montemar 22:00 h

Jueves 21de julio NAVARRA Olite Plaza Cantarería de Olite 20:00 h

Viernes 22 de julio BURGOS Miranda de Ebro Parque de Antonio Machado 22:30 h

Sábado 23 de julio BURGOS Lerma Plaza de Santo Domingo 22:00 h

Domingo 24 de julio CIUDAD REAL Almagro Plaza Mayor 20:30 h

Martes 26 de julio PALENCIA Palencia Plaza de San Francisco 22:30h

Miércoles 27 de julio Valladolid Urueña Corro de San Andrés 21:00 h

Jueves 28 de julio AVILA Arenas de San Pedro Castillo Condestable Dávalos 22:00h

Viernes 29 de julio LEÓN Pola de Gordón Plaza Cardenal Aguirre 21:00 h

Sábado 30 de julio SORIA Almazán Plaza Mayor 21:00 h

Domingo 31 de julio Teruel Plaza del ayuntamiento 21:00 h

Martes 2 de agosto BURGOS Salas de los Infantes Plaza Mayor 22:00 h

Jueves 4 de agosto JAEN El Viso-Pedroches Plaza de la Constitución 22:00h

Sábado 6 de agosto SORIA San Esteban de Gormaz Plaza Mayor 22:00 h

Domingo 7 de agosto SORIA Soria Sotoplaya(antiguo lavadero de lanas) 20:30 h

Martes 9 de agosto CIUDAD REAL Torralba de Calatrava Plaza de la Villa 22:00h

Miércoles 10 de agosto CIUDAD REAL Orgaz Teatro Auditorio Municipal Calderón
de la Barca 22:00 h
Jueves 11 de agosto BURGOS Briviesca Patio del Hospitalillo 22:00 h

Viernes 12 de agosto BURGOS Medina de Pomar Plaza del Corral 20:30 h

Sábado 13 de agosto BURGOS Villadiego Plaza Mayor de la Villa 23:00h

Miércoles 17 de agosto CANTABRIA Santander Plaza de la Porticada 22:00 h h

Calima una de las mejores obras locales en el pasado Fetival de Teatro de Cali

El VIII Festival de Teatro de Cali, que terminó el domingo pasado, fue un plan B, reconoce Luz Stella Gil, directora del certamen, “dados los recursos que teníamos.

El plan A incluía diez compañías colombianas y otras diez internacionales para acompañar al prestigioso Odín Teatret, de Dinamarca, lo cual hubiera sido la oportunidad de apreciar el teatro experimental latinoamericano. Pero ante el drástico recorte de recursos por parte de la Alcaldía de Cali hubo que apelar al plan B, y eso lo sintió el público”.

Sin embargo, a juicio del dramaturgo Orlando Cajamarca, “el festival logró su objetivo, que fue atípico, pues se eligió un grupo y su obra como eje de todo el certamen, y fue un acierto, porque el Odín Teatret no es cualquier grupo, sino un laboratorio de experimentación teatral”.

Y cuando se le pregunta si los grupos locales fueron el complemento de Odín, contestó: “De alguna manera sí, así se planteó. Era una apuesta un poco complicada hacer un festival de ciudad en su encuentro con un grupo extranjero”.

La visita de Odín fue un acontecimiento, pues no sólo trajo obras sino espectáculos de demostración para explicar la manera como surgen sus obras.

“Odín superó la expectativa. Fue un grupo generoso. ‘Las grandes ciudades bajo la luna’ es una propuesta conmovedora y arriesgada, en la que los diez actores le hablan al público. También ‘Sal’ es maravillosa”, dijo Luz Stella Gil.

Para Cajamarca, “sin lugar a dudas, ‘Sal’, porque la actriz Roberta Carrieri es un fenómeno. La obra recoge todas las tesis de Odín”, aseguró.

El grupo danés atrajo a gran número de actores y directores del país y del exterior que querían aprender de su trabajo.

“Hubo sólo dos o tres estrenos porque son un riesgo muy grande. No se sabe si la obra resultará buena o mala”.Luz Stella Gil, directora del Festival. “Asistieron unos veinte directores locales y de afuera cerca de cuarenta. Es una proporción equitativa, pues el colombiano es un movimiento teatral muy grande, que no se concentra en Cali”.

Algunos directores y actores locales no asistieron, “vaya uno a saber por qué, pero a nadie se le cerró la puerta. Éste es un medio voraz y caníbal. Y si vino más gente de otras partes, eso cuestiona a la de aquí, que no aprovechó la oportunidad”, añadió Cajamarca.

Una queja de los habituales del teatro lo cal, fue la abundancia de obras de repertorio y pocos estrenos: “El festival no incentiva estrenos, como el Iberoamericano. El nuestro no tiene recursos para eso”, prosiguió aquel.

Y Luz Stella Gil ahonda: “El teatro caleño no se está renovando con la frecuencia que podría esperarse. Hubo sólo dos o tres estrenos, pero es criterio del festival no hacer muchos, porque es un riesgo muy grande, pues no se sabe si la obra resultará buena o mala. Un montaje madura con unas 50 funciones y hay que sacrificar la novedad por la calidad”.

A pesar de lo cual, “cumplimos con las expectativas, pues asistieron cerca de seis mil personas a las funciones”, añadió.

Sobre las mejores obras locales, para Cajamarca fueron: la trilogía ‘Historias del vapor’, del Laboratorio Escénico de Univalle, “una propuesta interesante, aún inacabada, pero es de saludar la búsqueda que hace. También, el de unos jóvenes como los del grupo Canalete, quienes escogieron un texto no muy afortunado de un autor mexicano, ‘Autopsia a un copo de nieve’, pero hicieron un montaje de mucha frescura. Son obras nuevas”.

Para Luz Stella Gil lo mejor fue “Cualquiera Producciones, con la obra infantil ‘Canchimalos’, y una obra que está entre el teatro y la cuentería, de Palabrarte, ‘Sonata de orgasmos”.

http://www.elpais.com.co/elpais/cali/6000-asistentes-tuvo-viii-festival-teatro

Temporada de Todos los vapores en Salamandra del Barco Ebrio

LABORATORIO ESCÉNICO DE UNIVALLE
GRUPO DE CREACIÓN E INVESTIGACIÓN
CALIMA
HISTORIAS DEL VAPOR
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Temporada de Todos los vapores
en Salamandra del Barco Ebrio

Calima, Historias del vapor continúa con su temporada de estreno en mayo luego de su presentación en el VIII Festival de Teatro de Cali. Se trata de un un proyecto de dramaturgia original elaborado por el LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE, gracias al programa de estímulos para la Creación Artística de la Vicerrectoría de Investigaciones de la Universidad del Valle. Calima, Historias del vapor es una creación multidisciplinaria, donde un grupo de directores, actores, científicos y artistas plásticos han compuesto un espectáculo en torno al vapor; para explorar escénicamente su aspecto, forma y uso.
El vapor surge en medio de una trama donde los protagonistas tendrán como denominador común la bruma, la calima y todos los adjetivos con que se conoce este fenómeno. El término Calima está mayoritariamente asociado a la cultura Precolombina asentada en el occidente colombiano, pero también tiene la acepción proveniente de la bruma o calina; la trilogía pretende explorar otros significados e imágenes de este término tan propio de nuestro entorno.
Calima, Historias del vapor, la componen tres espectáculos, donde los protagonistas de cada una de las tramas se encuentran solamente en el primer cuadro. En esta escena común, vemos a Jairo, un profesor de física dentro de un automóvil con Marta, una bailarina joven; la pasión de la pareja hace que los vidrios del carro se impregnen por el vapor de sus cuerpos; de la oscuridad surge el tercer protagonista Novak, un artista plástico que culpa a la pareja de haber estropeado un proyecto para realizar la Batalla de Boyacá con hormigas. Novak atiza el conflicto entre el arte y la ciencia e influye en el rompimiento definitivo de pareja.
A partir de esta escena el espectáculo contará tres destinos definidos por el vapor. La primera historia: El vapor de la vida, se desarrolla en Beijing, donde Marta se ha ido a estudiar coreografía encontrándose con los malentendidos propios del exilio artístico.
Engaños de vapor cuenta la historia del profesor Jairo, que tiene que salvar a su madre de una crisis propia de la vejez, ejercitándose en la física experimental que tanto cuestiona.
En la tercera historia: El vapor de la muerte, encontramos a Novak, el artista plástico que, influenciado por el baile de Marta, ha concebido una intervención performática en una antiguo baño turco de la ciudad, para denunciar, de manera palpable, como sufriremos el calentamiento global.
El público caleño tiene la oportunidad de hacer parte de una nueva propuesta teatral que se realizará las dos primeras semanas de mayo los días viernes y sábado presentando toda la trilogía; llevada a cabo por los artistas y estudiantes, miembros del Laboratorio Escénico de Univalle, bajo la dirección de Ma Zhenhong y dramaturgia de Alejandro González Puche.

TEMPORADA DE ESTRENO
SALAMANDRA DEL BARCO EBRIO
Cra 36 # 4a-31 San Fernando
Teléfonos: 554 2411
Boleteria: $15.000 estudiantes $25.000 general

FECHAS:
Todos los vapores 所有的蒸汽
Mayo 6 y 13 Hora: 7:00 P.M
Mayo 7 y 14 Hora: 4:00 P.M
Duración: 3h:45m. (dos intermedios)

Informes: proyectocalima@gmail.com Síguenos en facebook: grupo Proyecto Calima
http://teatrodelvalle.blogspot.com/

Calima, Historias del vapor, estreno

CALIMA
HISTORIAS DEL VAPOR

Temporada de Estreno Univalle

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Calima, Historias del vapor 蒸气的故事 es un proyecto de dramaturgia original elaborado por el LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE, gracias al programa de estímulos para la Creación Artística de la Vicerrectoría de Investigaciones de la Universidad del Valle. Calima, Historias del vapor es una creación multidisciplinaria, donde un grupo de directores, actores, científicos y artistas plásticos han compuesto un espectáculo en torno al vapor; para explorar escénicamente su aspecto, forma y uso.
El vapor es un fenómeno físico complejo y mágico, que ocurre cuando el agua se trasmuta del estado líquido al gaseoso, siendo capaz de ocupar todos nuestros sentidos. El vapor natural es una de las sensaciones menos exploradas en el escenario, por eso Calima, Historias del vapor, busca diversas maneras de producir vapor “natural” en el escenario, para que los espectadores puedan, observarlo, olerlo, escucharlo, degustarlo y sentirlo. El vapor surge en medio de una trama donde los protagonistas tendrán como denominador común la bruma, la calima y todos los adjetivos con que se conoce este fenómeno. El término Calima está mayoritariamente asociado a la cultura Precolombina asentada en el occidente colombiano, pero también tiene la acepción proveniente de la bruma o calina; la trilogía pretende explorar otros significados e imágenes de este término tan propio de nuestro entorno.
Calima, Historias del vapor, la componen tres espectáculos, donde los protagonistas de cada una de las tramas se encuentran solamente en el primer cuadro. En esta escena común, vemos a Jairo, un profesor de física dentro de un automóvil con Marta, una bailarina joven; la pasión de la pareja hace que los vidrios del carro se impregnen por el vapor de sus cuerpos; de la oscuridad surge el tercer protagonista Novak, un artista plástico que culpa a la pareja de haber estropeado un proyecto para realizar la Batalla de Boyacá con hormigas. Novak atiza el conflicto entre el arte y la ciencia e influye en el rompimiento definitivo de pareja.
A partir de esta escena el espectáculo contará tres destinos definidos por el vapor. La primera historia: El vapor de la vida, se desarrolla en Beijing, donde Marta se ha ido a estudiar coreografía encontrándose con los malentendidos propios del exilio artístico. Engaños de vapor cuenta la historia del profesor Jairo, que tiene que salvar a su madre de una crisis propia de la vejez, ejercitándose en la física experimental que tanto cuestiona. En la tercera historia: El vapor de la muerte, encontramos a Novak, el artista plástico que, influenciado por el baile de Marta, ha concebido una intervención performática en una antiguo baño turco de la ciudad, para denunciar, de manera palpable, como sufriremos el calentamiento global.
Cada historia es autónoma y podrá ser apreciada de manera independiente; pero también el espectador podrá atar los cabos sueltos de estos tres destinos vaporosos, apreciando, otras dos noches, la trilogía completa. La trilogía también se representan en una sola maratónica jornada denominada: Todos los vapores, que desde temprano en la tarde y hasta la noche tejerá el entramado completo.
El público caleño tiene la oportunidad de hacer parte de un nuevo formato teatral, donde cada día se presenta una de las historias y al cuarto día se realiza una gran jornada que reúne toda la trilogía; llevada a cabo por los artistas y estudiantes, miembros del Laboratorio Escénico de Univalle, bajo la dirección de Ma Zhenhong y dramaturgia de Alejandro González Puche.

Calima, Historias del vapor 蒸气的故事,

FICHA TÉCNICA
Nombre del grupo: Laboratorio Escénico Univalle
Dirección. Ma Zhenghong
Dramaturgia Alejandro González Puche
Actores: Natasha Díaz, Eddy Mosquera, Felipe Pérez, Jaime Castaño, Jesús Valencia, Jeimy Holguín, Alexander Buitrón, Juan Carlos Osorio.
Ingeniero Asesor: Ramiro Ortiz
Coreografía: Adriana Miranda
Vestuario: Juan Carlos Osorio
Producción: Natasha Díaz
Asistente de dirección y producción: Julián Mauricio Gómez


TEMPORADA DE ESTRENO UNIVALLE
Lugar: AUDITORIO 4, CUPO LIMITADO

FECHAS:
El vapor de la vida
生命之雾
Abril 6 Hora: 5:30 P.M
Duración: 1h:50m.

Engaños del vapor
雾的骗局
Abril 7 Hora: 5:30 P.M
Duración:1h:20m.

El vapor de la muerte
死亡的蒸汽
Abril 8 Hora: 5:30 P.M
Duración: 1h:20m.

Todos los vapores (Tres obras en una misma jornada)
所有的蒸汽
Abril 9 Hora: 3:00 P.M
Duración: 4h:30m. (tres intermedios)

EL TEATRO DE JUEGO, COLOQUIO INTERNACIONAL

EL TEATRO DE JUEGO
COLOQUIO INTERNACIONAL

LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE,
Grupo de creación e investigación,
Departamento de Artes Escénicas -Universidad del Valle
AKT-ZENT, UNESCO e ITI.

Cali, Noviembre 24 al 27 del 2010.

Actividad inscrita dentro de LA LIBRERÍA MUNDIAL PARA LA FORMACIÓN TEATRAL.

El juego es una de los aspectos más apasionantes y enigmáticos de las relaciones humanas; jugando aprendemos, nos relajamos, nos divertimos y conocemos nuestro cuerpo y mente. Jugando definimos nuestros valores sociales y humanos; jugar es un acto representativo del libre albedrío donde aceptamos voluntariamente participar y acatar las reglas que lo rigen. El juego, a pesar de ser desinteresado e intrascendente, es una actividad donde exploramos y enriquecemos nuestras capacidades.
El juego es la herramienta metodológica más recurrente en la formación y en la actividad profesional del teatro. Los actores juegan activamente en el proceso de experimentación y creación de un espectáculo. El teatro de juego es un principio interpretativo que comparten la comedia, el drama psicológico, e incluso la tragedia; presupone una libertad capaz de poner en movimiento el análisis de una obra. El actor formado en la libertad puede jugar, interpretar e intercambiar impulsos con sus compañeros de escena y el auditorio.
El COLOQUIO INTERNACIONAL EL TEATRO DE JUEGO es un encuentro interdisciplinario donde especialistas de diferentes ciencias, artes y disciplinas abordarán el juego, para establecer miradas, puntos de encuentro, e interpretaciones de este enigmático espacio, donde convergen la mayor parte de los saberes.
El COLOQUIO INTERNACIONAL EL TEATRO DE JUEGO está inscrito dentro del proyecto denominado LA LIBRERÍA MUNDIAL DE LA FORMACIÓN TEATRAL. El Instituto gestor y operador del proyecto es el Centro Internacional del Teatro AKT-ZENT con sede en Berlín, en colaboración con el Instituto Internacional del Teatro ITI y con el patrocinio de la UNESCO.
El proyecto, dirigido por el Prof. Juri Alchitz, reúne y estudia documentos que preservan conocimientos mundiales con respecto a la práctica del teatro, con el fin de hacerlos disponible a todo el mundo. Es un proyecto UNESCO que refuerza la idea de la diversidad cultural del mundo; promueve la cooperación entre los artistas y científicos del teatro.
El objetivo de LA LIBRERÍA MUNDIAL DE LA FORMACIÓN TEATRAL es realizar una colección que comprenda los diferentes métodos y ejercicios de formación teatral existentes en el mundo; reuniendo todas las diferentes culturas, tradiciones y escuelas de teatro. El beneficio esencial de dicha investigación y publicación es la preservación y conservación del conjunto de conocimientos, provenientes de las diferentes tradiciones escénicas del mundo, y el fortalecimiento del teatro a nivel global. El proyecto de LA LIBRERÍA MUNDIAL DE LA FORMACIÓN TEATRAL ha escogido al Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, en Cali, y a la Escuela de Formación del Teatro Libre de Bogotá, como las entidades colaboradoras en nuestro país.

PROGRAMA

24 de noviembre
CLASES ABIERTAS
8:00 AM. Demostración Taller Prof. Douglas Salomón.
9:15 AM. Demostración Taller Prof. Susana Uribe.
10:30 AM. Demostración Taller Prof. Felipe Pérez.

CONFERENCIAS
2:00 PM. La biblioteca mundial del teatro Prof. Juri Alchitz, AKT-ZENT, Berlín.
3:30 PM. La estructura del juego Prof. Alejandro González Puche, Departamento de Artes Escénicas, Univalle.

TALLERES
5:00 PM Taller Maestro Juri Alchitz, Laboratorio Escénico Univalle. (cupo limitado)
5:00 PM. Taller Prof. Apostolos Apostolides, Artes Escénicas (cupo limitado)


25 de noviembre
CLASES ABIERTAS
8:00 AM Demostración Taller Prof. Ma Zhenghong.
9:15 AM Demostración Taller Prof. Alejandro González Puche.
10:30 Demostración Taller Manuel Viveros, Departamento de Artes Escénicas, Univalle, sede Buenaventura.




CONFERENCIAS 2.30 PM
2:00 PM. El juego dramático en la danza, Maestra Gloria Castro INCOLBALLET.
3:00 PM. Procesos recursivos y humor, Prof. Rebeca Puche Navarro, Centro de Investigaciones en Psicología, Cognición y Cultura Univalle .
4:00 PM. El juego en oriente Prof. Ma Zhenghong, Departamento de Artes Escénicas, Univalle.

TALLERES
5:00 PM Taller Profesor Juri Alchitz, Laboratorio Escénico Univalle. (cupo limitado)
5:00 PM Taller Prof. Apostolos Apostolides, Artes Escénicas (cupo limitado)

26 Noviembre
CLASES ABIERTAS
8:00 AM. Demostración Juri Alchitz, AKT-ZENT, Berlín.
10:30 AM. Demostración Apostolos Apostolides, AKT-ZENT, Atenas.

CONFERENCIAS
2:00 PM. Juegos Fuzzy, Guillermo Ortíz, Departamento de Matemáticas.
3:00 PM. El papel del juego en la Recreación como práctica pedagógica, Prof: Marleny ordóñez Olmenro y Prof. Harold Manzano Sánchez. Programa Académico de Recreación. Área Educación, Desarrollo y Comunidad. Instituto de Educación y Pedagogía.
4:00 El juego en la interpretación Musical, Maestro Mario Gómez-Vignez, Escuela de Música,


TALLERES
5:00 PM Taller Maestro Juri Alchitz, Laboratorio Escénico Univalle (cupo limitado)
5:00 PM. Taller Prof. Apostolos Apostolides, Artes Escénicas (cupo limitado)

27 de noviembre
9:00 AM. Jornada de cierre, Maestro Juri Alchitz

Todas las actividades se desarrollarán en la Sala de Teatro Univalle (auditorio 4)
Asistencia Libre salvo a los talleres con cupo limitado.


El LABORATORIO ESCÉNICO UNIVALLE es un grupo de creación e investigación dedicado al perfeccionamiento actoral, la indagación dramatúrgica y la creación de metodologías propias de la documentación y la dirección teatral. El Laboratorio propende incentivar el contacto permanente con otras ramas de las artes y las ciencias. Las líneas de investigación son:
• Entrenamiento actoral y pedagogía teatral
• Tradición y modernidad
• Siglo de Oro
• Dirección escénica y creación dramatúrgica

Informes escenicolab.univalle@gmail.com

Departamento de Artes Escénicas Edificio FAI, Tercer Piso, Tel. 3212302

Iniciamos el Proyecto Calima

El Proyecto Calima es un proyecto de creación artística, multidisciplinario, donde un grupo de directores, actores, ingenieros, físicos, artistas plásticos y compositores, investigamos el fenómeno físico de la evaporación, para componer un espectáculo de dramaturgia propia que explore escénicamente, aspectos, formas, poéticas y usos del vapor.
El vapor es un fenómeno físico cotidiano, complejo y mágico, que ocurre cuando el agua trasmuta del estado líquido al gaseoso, dejando su rastro en la atmósfera y en algunas superficies, como las hojas de las plantas, los metales y los vidrios. El vapor es quizá el único fenómeno físico capaz de ocupar todos nuestros sentidos: vemos al vapor en los cristales, en la bruma que sube antes de convertirse en nube; percibimos el olor del vapor según la mezcla en la que se origine, como el vapor del café, del asfalto, etc.; escuchamos el vapor, si se produce por un medio mecánico como en las calderas de las locomotoras, de la olla a presión, etc.; degustamos el vapor con nuestras papilas gustativas, como una premonición del plato que se prepara en la cocina contigua; sentimos con nuestra piel el vapor que vuela en el ambiente, que nos hace sentir el calor de nuestro paralelo; se siente en la piel, se impregna en nuestro cuerpo, con la proporción exacta que caracteriza nuestro trópico.

Schlemiel, en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá

Galardonados como mejor obra, mejor actor y mejor actriz en el
VI FESTIVAL DE TEATRO DE CALI 2007
Después de participar en La Feria Internacional del Libro en Guadalajara, México...

Ahora invitada a participar en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá




Los actores antes de la función en COLFERIAS

¡Schlemiel !

Cuentos populares de una aldea judía

en CORFERIAS Ciudad Teatro….

El Teatro del Valle, grupo invitado a participar en el XI Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá con ¡Schlemiel!, Cuentos Populares de una aldea judía, montaje recientemente galardonado con tres distinciones en el FESTIVAL DE TEATRO DE CALI ; como mejor obra, mejores actriz y actor.
¡Schlemiel! es un montaje teatral para toda la familia basado en relatos populares de la rica tradición judía, poseedores de un sinnúmero de leyendas donde la ingenuidad y la torpeza se mezclan en una encrucijada. Las historias de ¡Schlemiel! ocurren en la villa de Khelm, un lugar donde Dios reunió a todos los ingenuos para cuidar de ellos y donde los locos son tenidos por sabios.
Un ¡Schlemiel! es alguien que se cae de espaldas y se raspa la nariz, frecuentemente corta la rama del árbol sobre la que está sentado pero se levanta y cura sus heridas dispuesto a iniciar al día siguiente. El montaje articula historias tradicionales mezcladas con aforismos y pintorescos personajes, entablando un dialogo con el público familiar sobre la inocencia y la locura.
Con escenografía y vestuarios extraídos del universo de Chagal, la dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche , cuatro versátiles actores presentan esta producción del Teatro del Valle, agrupación dependiente de la Universidad del Valle, reconocida por montajes como El Condenado por desconfiado, El astrólogo fingido , El tío Ivam y Otelo.


CORFERIAS Ciudad Teatro
Pabellón 3 - 2do Piso
Fechas: Miércoles 12 y Jueves 13 de Marzo
Hora: 9:00 am – 11:00 am – 2:00 pm y 4:00 pm
Info: 316 638 89 19

¡Schlemiel ! en el Teatro Salamandra de Cali

TEATRO DEL VALLE

PRESENTA

¡Schlemiel !
Cuentos populares de una aldea judía

en el Teatro Salamandra de Cali



El Teatro del Valle presenta en corta temporada en el Teatro Salamandra: ¡Schlemiel!, Cuentos Populares de una Aldea Judía, montaje recientemente galardonado con tres distinciones en el FESTIVAL DE TEATRO DE CALI ; como mejor obra, mejores actriz y actor.


¡Schlemiel! es un montaje teatral para toda la familia basado en relatos populares de la rica tradición judía, poseedores de un sinnúmero de leyendas donde la ingenuidad y la torpeza se mezclan en una encrucijada. Las historias de ¡Schlemiel! ocurren en la villa de Khelm, un lugar donde Dios reunió a todos los ingenuos para cuidar de ellos y donde los locos son tenidos por sabios.
Un ¡Schlemiel! es alguien que se cae de espaldas y se raspa la nariz, frecuentemente corta la rama del árbol sobre la que está sentado pero se levanta y cura sus heridas dispuesto a iniciar al día siguiente. El montaje articula historias tradicionales mezcladas con aforismos y pintorescos personajes, entablando un dialogo con el público familiar sobre la inocencia y la locura.


Con escenografía y vestuarios extraídos del universo de Chagal, la dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche , cuatro versátiles actores presentan esta producción del Teatro del Valle, agrupación dependiente de la Universidad del Valle, reconocida por montajes como El Condenado por desconfiado, El astrólogo fingido , El tío Ivam y Otelo.


Teatro Salamandra
Carrera 36 # 4A-31, San Fernando
Fechas: Viernes 22 y Sábado 23 de Febrero
Hora: 7:30 p.m.
Boletería: $ 10.000 general
Informes: 554 24 11 Móvil: 316 638 89 19
teatrodelvalle@yahoo.com

Comentario sobre Schlemiel en Guadalajara

Sandro Romero Rey dijo:
http://www.vive.in/blogs/un_articulo.php?id_blog=3630999&id_recurso=350003210

TEATRO COLOMBIANO EN GUADALAJARA
12/12/2007
Hubo de todo en la Feria del Libro de Guadalajara. Y la presencia colombiana fue contundente. Quien les escribe se adelantó a la fiesta para entra de rodillas al concierto de The Police en el D.F. y luego sumergirse de lleno en la maratón literaria del Estado de Jalisco. Como país invitado de honor, Colombia se quiso sacar el clavo de años anteriores en los que su presencia pasó sin pena ni gloria. Con más pena que gloria, según aseguraban los testigos. Esta vez, el asunto fue a otro precio. Un stand a la altura, libros y escritores a granel, exposiciones importantes (Debora Arango, Fernell Franco, Miguel Angel Rojas, Oscar Muñoz, precolombinos…), muestra de cine exhaustiva, una estupenda selección musical (Malalma, Sidestepper, Aterciopelados, el “Cholo” Valderrama…) y, para que el cóctel estuviera completo, cuatro obras de teatro.

Uno se podrá preguntar porqué están unos y porqué no están otros. Pero ése no es el tema en este momento. Simplemente me limito a reseñar a los invitados teatrales, valorando la presencia del mundo de la escena en la fiesta del libro de Guadalajara. En primer término, la “Crónica de una muerte anunciada”, dirigida por Jorge Alí Triana, porque allí donde está Colombia, tiene que estar García Márquez, de lo contrario nos dará un ataque de carencia del padre casi irremediable. El montaje no tiene los mismos actores de la puesta en escena que vimos ya hace varios años, pero sirve como carta de presentación oficial para una delegación que debería entrar, como en la escenografía del montaje, por la puerta grande. Jorge Alí Triana ha sido, seguramente, el director que más ha traducido a GGM, tanto a las tablas como al cine y la televisión. “Tiempo de morir” (cine y tv), “Edipo alcalde” (cine), “Eréndira” (teatro) y la “Crónica…” dan cuenta de una devoción que está más allá del bien que del mal. Después de años de trabajo con Fanny Mikey en el Teatro Popular de Bogotá, Triana ha regresado para construir los montajes de largo aliento del Teatro Nacional y los resultados se manifiestan en experiencias como la de la presente “Crónica…” A pesar de ser un trabajo serio y profesional, a uno le queda siempre la duda con respecto a las razones que mueven a los creadores para realizar adaptaciones de García Márquez, más allá de los motivos comerciales. Por supuesto que la “Crónica…” de Jorge Alí no toca fondo en sus inconsistencias como en la lamentable versión de Francesco Rosi para el cine. Ahora que la polémica se revive con el estreno de “El amor en los tiempos del cólera” de Mike Newell y su limitada aceptación por parte del público, valdría la pena preguntarse si inventarse lo ya inventado forma parte de una virtud de las bellas artes.

Por su parte, “Mujeres en la guerra” es el resultado de la experiencia de la actriz Carlota Llano en las tablas. A partir de los textos del libro de Patricia Lara y bajo la dirección de Fernando Montes (discípulo de Grotowski y Riszard Cieslak), Carlota ha construido un fresco de cuatro monólogos en los que se da cuenta, desde la perspectiva femenina, de la tragedia colombiana. El resultado es sobrio, impactante y de gran factura actoral, como es de esperarse en una actriz que lleva más de tres décadas enfrentándose a los espectadores con su bella voz y su inmejorable presencia escénica. El espectáculo corre el riesgo de convertirse en una demostración de histrionismo, como suele suceder en todo monólogo. Pero la seriedad de sus propósitos y la sensibilidad poética de sus recursos perdonan cualquier tipo de veleidad o de ostentación interpretativa.

La sorpresa en Guadalajara fue el estreno del nuevo Cabaret Literario de Mapa Teatro donde, utilizando las imágenes de dos películas “cutres” del cine mexicano (“La nave de los monstruos” de Rogelo A. González y “Blue Demon contra las Invasoras” de Alfredo B. Crevenna), los directores construyen un espectáculo para ser presentado en bares (en Guadalajara se presentó en “La Mutualista”), con tres transformistas que juegan tanto en la escena como en la pantalla. El divertimento de los hermanos Abderhalden y sus tres travestíes es hilarante, rindiéndole homenaje a las canciones más lacrimógenas de la cultura “pop” azteca, yuxtaponiéndolas a las imágenes de dos de las películas más ingenuas de la pantalla latinoamericana. El mal gusto, en fin, colombo-mexicano, convertido en un juego que va más allá de sus propios límites. Casi 20 años de trabajo ininterrumpido le permiten a Mapa Teatro ir de Cortázar a Beckett, de Heiner Müller a Shakespeare, de la vanguardia del teatro europeo a la ópera, de Koltès a las instalaciones en video. Ahora, se pueden dar el lujo de juguetear con los géneros, hasta el punto de pararle el pelo hasta el mismísimo Embajador de Colombia en México. Rolf y Heidi han trabajado con presos de La Picota, con actores tradicionales hindúes, con habitantes del barrio El Cartucho de Bogotá, con estrellas de la televisión colombiana, con perros y caballos disecados. Ahora, ad portas del estreno de “El principito”, el Cabaret Literario en Guadalajara se presenta como la consolidación de un equipo de trabajo que goza con su oficio y aún corre el riesgo de inventarse escándalos transformistas.

Finalmente, el teatro infantil estuvo a cargo del grupo de Investigación Teatro del Valle, con la obra “Schelemiel. Cuentos de una aldea judía”, a partir de relatos del escritor Isaacs B. Singer, adaptados para la escena por Alejandro González Puche y Ma Zheng Hong, bajo la dirección de Alejandro González. Una vez más, nos encontramos con un trabajo de alta factura del director bogotano quien, luego de realizar sus estudios teatrales en Rusia, regresó a Colombia y realizó una activa labor pedagógica en la ENAD y en la ASAB de Bogotá. Luego, se instaló en Cali donde viene construyendo, desde hace varios años, una fructífera y permanente labor teatral, donde recrea, en el lenguaje de la región, a grandes clásicos del teatro, que van desde Chejov a Goethe, de Calderón de la Barca a sus propias creaciones dramatúrgicas. En este caso, se trata de una rica versión para la escena de los relatos judíos de Singer construidos con humor, inteligencia y sensibilidad.

En resumen, la representación colombiana en Guadalajara no fue muy grande pero sí fue diversa y dio cuenta de cuatro momentos específicos de la evolución de la escena en el País Invitado de Honor.

¡SCHLEMIEL! en Guadalajara

¡SCHLEMIEL!


En la delegación colombiana de

La Feria Internacional del Libro de Guadalajara



El Teatro del Valle hace parte de la delegación encabezada por Gabriel García Márquez y Álvaro Mutis que representará a Colombia en la Feria internacional del libro de Guadalajara, del 24 de noviembre al 2 de diciembre, en la cual nuestro país es el invitado de honor. La delegación que parte rumbo México está conformada por más de 60 escritores, 50 editores e impresores, académicos, grupos de música y por supuesto teatro. El Teatro del Valle con ¡Schlemiel! cuentos populares de una aldea judía, será la encargada de abrir las actividades escénicas en la carpa de espectáculos del FIL este 24 de Noviembre.


¡Schlemiel!, con dirección y dramaturgia de Alejandro González Puche, fue ampliamente galardonada en el pasado Festival de Teatro de Cali y cuenta con una destacada participación nacional e internacional. Basada en leyendas de la rica tradición folclórica judía, donde se mezclan la ingenuidad y la torpeza en una divertida encrucijada. Un ¡Schlemiel! es un ser optimista que se cae de espaldas y se raspa la nariz.

http://www.fil.com.mx/prensa/pren_mbol.asp?id=636

Reconocimiento a los actores del Teatro del Valle

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La prensa caleña resalta a Schlemiel

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Shlemiel afiche oficial de la Lluvia de Teatro en Valdivia 2007

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Comentario sobre Otelo en los Temporales Internacionales de Teatro, Puerto Montt, Chile

Temporales Internacionales de Teatro, Puerto Montt, Chile

Manuel Viveros en Otelo
Foto de Juan Carlos Cuadros


OTELO
de gira por Chile.


El Teatro del Valle inicia una itinerancia por ocho ciudades chilenas en su octava participación consecutiva en Los Temporales Teatrales de Puerto Montt, con su más reciente producción Otelo de William Shakespeare. La agrupación inicia esta gira después de su exitosa participación en el VI Festival de Teatro de Cali con ¡Schlemiel¡ donde recibió premio a la mejor obra y sus actores fueron considerados los mejores del festival.

Con Otelo, una de las grandes obras maestras de Shakespeare, el Teatro del Valle realiza una versión libre desde una mirada moderna y atrevida, protagonizada por cinco actores que recrean esta clásica historia donde los celos son la herramienta de móviles políticos que desencadenan la tragedia. Con música original de Mauricio Nieto, la dirección de Ma Zhenghong y Alejandro González Puche.

El Teatro del Valle es una agrupación creada en 1998, reconocida como una de los colectivos más importantes del sur occidente colombiano, con una actividad constante nacional e internacional. Reconocida por montajes como El condenado por desconfiado, El astrólogo Fingido, El gran teatro del mundo, Paulina Lamberti, El tío Ivam y Schlemiel entre otros.

Reconocimiento a Schlemiel

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¡Tres premios para Schlemiel!

¡Tres premios para Schlemiel!

Gran triunfador en el VI FESTIVAL DE TEATRO DE CALI

El grupo Teatro del Valle recibió tres importantes distinciones durante la premiación del pasado VI FESTIVAL DE TEATRO DE CALI, que culminó este domingo 20 de mayo en el Teatro Municipal, «Enrique Buenaventura»: los premios recibidos fueron mejor obra, mejor actriz y mejor actor.
El jurado compuesto por el maestro Carlos José Reyes, el crítico Enrique Pulecio y el dramaturgo costarricense Rubén Pagura, decidieron entregar a ¡Schlemiel! Cuentos populares de una aldea judía, premio a la mejor obra, ya que:«Logra armonizar un estilo cuidadoso de actuación, dentro del cual cada uno de los personajes está concebido con rasgos singulares y a veces sorpresivos, que a la vez pueden considerarse como prototipos de una determinada identidad cultural».¡Schlemiel! es una obra basada en relatos populares judíos con dramaturgia de Alejandro González Puche y la codirección de Ma Zhenghong.
Igualmente, el jurado entregó el premio a mejor actriz a Diana María Vélez, del Teatro del Valle «por sus papeles de Yenta, novia, Atza y la señora Schlemiel, tanto por su dominio técnico en el manejo del cuerpo y de la voz, como por la gracia y vitalidad que comunica a sus distintos personajes» Así mismo, Felipe Pérez recibió el premio a mejor actor, «por sus papeles de El novio Lemel, el sabio Skloime y la Cabra, por la versatilidad y la convincente caracterización de cada uno de sus personajes»



Estos premios se suman a las menciones obtenidas por Teatro del Valle en estos nueve años de labor artística:
El condenado por desconfiado de Tirso de Molina considerada por el diario El Espectador, como Una joya del Teatro Colombiano en el IX Festival Iberoamericano de Bogota del 2004.
El astrólogo fingido de Calderón de la Barca, considerado como la mejor obra del XXXI Siglo de Oro Drama Festival, en El Paso Texas, por el crítico A. Robert Lauer de la University of Oklahoma en su columna titulada El Astrólogo Fingido Sencillamente Estelar en el 2006
El malentendido de Albert Camus considerado como el mejor montaje en el Festival Podium de Moscú en el 2001.
La gaviota de Antón Chejov, considerada por la revista Alemana Die Deutsche Bühne como uno de los mejores espectáculos del VI Festival Iberoamericano de Bogota en 1998


Estas menciones reconocen la calidad artística de los estudiantes, egresados y docentes de la Licenciatura en Artes Escénicas de la Universidad del Valle y los aportes a la investigación y comprensión del teatro de esta agrupación, nacida en el seno del Departamento de Artes Escénicas; El Teatro del Valle es una agrupación dependiente del Departamento de Artes Escénicas  de la Universidad del Valle. Creada en 1998 es reconocida ya como una de las agrupaciones más importantes del sur occidente colombiano con una actividad constante nacional e internacional.

teatrodelvalle@yahoo.com
http://teatrodelvalle.blogspot.com/